Speak now ( Hable ahora)

"Hable ahora o calle para siempre", las palabras dichas por los predicadores en el final de las ceremonias de bodas en todo el mundo, justo antes de los votos. Es una oportunidad de última hora de la protesta, y un momento que en el que siempre he estado extrañamente fascinada por. Así que muchos fantasean con estallar en una iglesia diciendo lo que se había guardado durante años en el interior como en las películas. En la vida real, rara vez sucede.La vida real es una cosa graciosa, ya sabes. En la vida real, decir lo correcto en el momento oportuno es más crucial. Tan importante, de hecho, que la mayoría de nosotros empezamos a dudar, por temor a decir algo equivocado en el momento equivocado. Pero últimamente lo que he empezado a temer más que eso es dejar pasar el momento sin decir nada.Creo que la mayoría de nosotros tenemos miedo de llegar al final de nuestra vida, mirando hacia atrás lamentando los momentos que no dijimos nada. Cuando no decimos 'Te amo'. Cuando deberíamos haber dicho 'lo siento'. Cuando no nos pusimos de pie para nosotros mismos o para alguien que necesitaba ayuda.Las palabras pueden romper a alguien en mil pedazos, pero también pueden volver a ponerlos juntos. Espero que uses las tuyas para poner a alguien junto de nuevo, porque las únicas palabras de las cuales te arrepentirás más seran las que utilizaste para herir a alguien intencionalmente.Lo que dices puede ser demasiado para algunas personas. Aveces lo que dices sale todo mal, tartamudeas y te mueres de vergüenza, haciendo una mueca mientras repites todo de vuelta en tu cabeza. Pero yo  creo que las palabras que no dices son las que te molestan por más tiempo.Así que di y expresate todo lo que quieres.Creo te mereces mirar hacia atrás en tu vida sin un coro de voces rotundo diciendo "Yo podría haber, pero ahora es demasiado tarde".Hay un tiempo para el silencio. Hay un tiempo para esperar tu turno, pero si sabes cómo se sientes, y  lo sabes claramente, creo que debes decir lo que sientes lo mas pronto posible, para la que la otra persona lo sepa.No creo que debamos esperar, creo  que deberíamos hablar ahora.

Peruana fundadora de las canonesas camino a los altares: Venerable madre Teresa de la Cruz

El Papa autorizó al dicasterio a promulgar el decreto de reconocimiento de las virtudes heroicas de la religiosa peruana Teresa de la Cruz Candamo Álvarez Calderón, fundadora de la Congregación de las Canonesas de la Cruz e hija de don Manuel Candamo, que fue Presidente de la República.

El reconocimiento de las virtudes heroicas de la madre Teresa de la Cruz es el primer paso en las causas de los santos, pues primero requiere que se le reconozca venerable sierva de Dios, beata y finalmente santa.
Cuando una persona fallecida es declarada Venerable Siervo de Dios se reconoce haber vivido las virtudes de manera heroica.
Para el siguiente paso, ser beatificado, debe probarse un milagro producido tras su muerte y debido a su intercesión. El último escalón, para ser canonizado y declarad santo, debe probarse un segundo milagro ocurrido después de ser proclamado beato.
Para que un milagro sea válido, éste debe ser certificado por autoridades médicas, cuando se trata de una curación milagrosa, la cual debe ser instantánea. En otros casos pueden intervenir diversos testigos, lo cual forma parte del expediente que primero es revisado por la diócesis respectiva.
Los restos de Madre Teresa de la Cruz se encuentran en el Oratorio de Santa Teresita, ubicado en José Díaz 421 al costado del Estadio Nacional, donde pueden ser visitados.

Para que un venerable sea beatificado es necesario que se haya producido un milagro debido a su intercesión y para que sea canonizado, es decir, reconocido santo, es necesario un segundo milagro. Ese segundo milagro debe ocurrir después de ser proclamado beato.

Biografía de la madre Teresa de la Cruz Candamo
TERESA DE LA CRUZ, nace en la ciudad de Lima - Perú, el 19 de agosto de 1875. Fueron sus padres don Manuel Candamo y doña Teresa Alvarez-Calderón de Candamo, quienes le brindaron un ambiente propicio para la educación de los valores, en la cultura y la vida cristiana.
Fue educada en el Colegio del Sagrado Corazón, donde su buena conducta y aprovechamiento en los estudios, fueron premiados con la Cruz de la Sabiduría.
Desde pequeña mostró un carácter bondadoso y compasivo; abnegado, sencillo, optimista y alegre.
Su gran amor a la virgen María hace que se consagre a Ella y presida la Asociación de las "hijas de María".
En los años 1905 y 1906, en un viaje a Europa con su familia, recibe gracias especiales del señor. Despertándose en ella un gran deseo de servir a la iglesia.
Después de 12 años de espera, logra la fundación de la Congregación CANONESAS DE LA CRUZ, en lima el 14 de setiembre de 1931, funda también la Asociación de la Cruz.
Desde pequeña mostró un carácter bondadoso y compasivo; abnegado, sencillo, optimista y alegre.
Su gran amor a la virgen María hace que se consagre a Ella y presida la Asociación de las "hijas de María".
En los años 1905 y 1906, en un viaje a Europa con su familia, recibe gracias especiales del señor. Despertándose en ella un gran deseo de servir a la iglesia.
Después de 12 años de espera, logra la fundación de la Congregación CANONESAS DE LA CRUZ, en lima el 14 de setiembre de 1931, funda también la Asociación de la Cruz.
Practicó en grado heroico la fe, la esperanza y la caridad.
Sobresalió su espíritu de obediencia y fidelidad a la iglesia, su amor a los pobres y su dedicación total al apostolado de la catequesis y de la Liturgia, en las parroquias.
Entregó su alma a Dios, en Lima, el 24 de agosto de 1953, siendo sus últimas palabras expresión de una ofrenda generosa "por las almas, por mi congregación, por los Párrocos del Perú y de todo el mundo".

Magaly Solier Romero

Biografía

La actriz y cantante Magaly Solier Romero nació el 11 de junio de 1986 en Huanta, Ayacucho, en los Andes del Perú. Sus padres son Gregorio Solier y Gregoria Romero. Desde niña compitió a nivel local en atletismo, pero es el canto su verdadera vocación. Interpretando huaynos ayacuchanos ganó festivales de nuevos valores en el 2003 y 2004.

Al terminar la secundaria fue "descubierta" por la directora de cine Claudia Llosa quien buscaba una protagonista para su primera película, "Madeinusa". Esta película fue un éxito en el 2006 y dio inicio a la carrera actoral de Magaly Solier, que sin embargo mantiene su sueño de ser una gran cantante siguiendo el ejemplo de su compatriota Yma Sumaq.

Recientemente protagonizó la segunda película de Claudia Llosa, "La teta asustada", la misma que ha sido premiada con el Oso de Oro, el máximo galardón que otorga el prestigioso Festival Berlinale de Alemania (2009). El 2 de febrero de 2010, la misma película fue nominada al famoso premio Óscar en Estados Unidos.

Magaly solier en el festival de cine de Berlin

Filmografía

• 2005 Madeinusa — Madeinusa
• 2007 Dioses — Inés
• 2008 La Teta Asustada — Fausta
• 2008 Altiplano — Saturnina
• 2009 Amador — Marcela
• 2010 Blackthorn - (estreno julio 2011)
• 2010 Los Sonidos Profundos - (estreno 2012)
• 2011 Ñusta Huillac: La Tirana - (estreno 2012)

 Composiciones para películas

 Madeinusa

1. ¿Por que me miras así?
2. Waychausito

 La Teta Asustada

1. Quizás Algún Día
2. Tapón
3. Lavar tu ropa
4. Heridita
5. Sirena
6. Palomita
7. Jardín

Alfredo Bryce Echenique

(Lima, 1939) Narrador peruano cuya prosa desenvuelta y osada lo ha situado entre los más originales narradores latinoamericanos. Bryce Echenique ha desarrollado una narrativa muy próxima al cuento oral, donde se difuminan las fronteras entre realidad y ficción, pues el autor recurre frecuentemente a sus propias experiencias para configurar un relato vivo y plagado de giros y peripecias. Profundo conocedor de la sociedad limeña, clasista y contradictoria, recurre a la ironía para lograr un humorismo que pretende provocar, según el propio autor, «la sonrisa lúcida». Es además el creador del antihéroe latinoamericano en Europa, caracterizado por sus contradicciones personales y una constante evocación de su lejano país.

Alfredo Bryce Echenique

Hijo de Francisco Bryce y Elena Echenique, miembros de la antigua oligarquía limeña, realizó sus estudios secundarios en los colegios Santa María y San Pablo de Lima (1950-56). En 1957 ingresó a la Universidad de San Marcos de Lima, en la que se graduó de bachiller en derecho (1963), abogado (1964), bachiller en literatura con una tesis sobre Hemingway (1964) y doctor en literatura con una tesis sobre Henri de Montherlant (1977).

En octubre de 1964 viajó a Francia con una beca por un año para estudiar en la Universidad de La Sorbona, pero decidió permanecer en Europa y viajó por Francia, Italia, Grecia y Alemania. Instalado de nuevo en París, inició su carrera de escritor y al mismo tiempo se dedicó a la enseñanza, primero como profesor de lengua española en un colegio parisiense (1967-68), para pasar luego a dictar cursos de literatura hispanoamericana en las Universidades de Nanterre (1969-73), La Sorbona (1971-75) y Vincennes (1973-80) en París. En 1980 fue contratado como profesor asociado en la Universidad Paul Valéry de Montpellier. Desde 1985 se instaló en España, residiendo en Barcelona y Madrid. En 1997 regresó a Perú.

La obra de Alfredo Bryce Echenique se inscribe en una corriente de profundos cambios en la narrativa peruana, ocurridos a partir de la década de 1950 con el paulatino desplazamiento del discurso indigenista a la expresión de los nuevos núcleos urbanos de la costa, formados por el intenso proceso migratorio desde el interior del país. Su estilo abiertamente desenfadado y lleno de anécdotas humorísticas y situaciones jocosas le hace heredero de la prosa de Ricardo Palma, el singular autor de las Tradiciones peruanas, con quien comparte también una tierna y benevolente inclinación por el pasado. Pero lo que para Palma era un ejercicio personal de la historia, en Alfredo Bryce Echenique resulta más bien apelación a la memoria y a la nostalgia, y una búsqueda de la especificidad narrativa a través del cuento y la novela.

Bryce Echenique, por otra parte, manifiesta un acabado dominio de la oralidad: sus personajes hablan con una gran dosis de frescura y naturalidad. En el plano de la representación social, su obra ofrece casi siempre un retrato nostálgico de la aristocracia peruana, venida a menos por el surgimiento de un amplio sector de burguesía comercial al promediar la década de 1950. En ese sentido, el modelo que motiva la memoria del narrador se presenta como un microcosmos perfecto, a pesar de sus desajustes y contradicciones.

Inició su carrera literaria con un libro de cuentos, Huerto cerrado (1968), y obtuvo gran éxito con su novela Un mundo para Julius, de 1970, de cierta inspiración biográfica, donde traza el irónico retrato de un sector feliz y despreocupado de la oligarquía limeña. La mirada de Julius, que es la mirada de la infancia, fundamenta la vitalidad lingüística y el leve afán paródico del libro.

El mundo de la adolescencia en la alta sociedad limeña vuelve a ser el tema inspirador de los cuentos y relatos de Felicidad ja, ja (1974): historias llenas de melancolía sobre la difícil iniciación en la vida. Son posteriores un libro de crónicas, A vuelo de buen cubero (1977), la novela Tantas veces Pedro (1977) y Magdalena peruana y otros cuentos (1986).

La peculiar existencia de los intelectuales latinoamericanos en Europa, sirviéndose de la propia experiencia autobiográfica, dio lugar al díptico novelesco Cuadernos de navegación en un sillón Voltaire, compuesto por La vida exagerada de Martín Romaña (1981), que traza el proceso vital de un joven con vocación de escritor (su ruptura con el pasado familiar en el Perú, una etapa de militancia política en París y la búsqueda de una total reconstrucción que el personaje logra a través de la escritura), y la segunda parte El hombre que hablaba de Octavia de Cadiz (1985), también centrada en la figura de Martín Romaña.

Otras obras suyas de narrativa breve posteriormente publicadas son la novela corta Dos señoras conversas (1990), una recopilación de sus Cuentos completos (1995) y el volumen de cuentos Guía triste de París (1999). Por lo que a novela se refiere, hay que recordar los títulos La última mudanza de Felipe Carrillo (1988); Reo de nocturnidad (1997), que le valió el Premio Nacional de Narrativa de 1998, y La amigdalitis de Tarzán (1999). Entre sus últimos escritos cabe mencionar también Permiso para vivir (Antimemorias) (1993); No me esperen en abril, de 1995, y A trancas y barrancas (1996).